Estige acaban de ganar el concurso Muévete en directo y además hace pocas semanas vio la luz su nuevo LP, el ambicioso Phoenix, producido por Rafa Domínguez en la Cafetera Atómica. El disco irá viendo la luz en distintos formatos (el primero ha sido una coqueta caja de packaging de vanguardia con un USB dentro) durante los próximos meses. Además Estige han incorporado a Pablo Malatesta como cuarto miembro para el directo. Muchos cambios en el mejor año para la banda, madura y plena de canciones y actitud. El próximo sábado 9 de Mayo vuelven a los escenarios en la zaragozana sala Zeta y es un buen momento para hacerles una entrevista:
A(lx Mariona): voz, guitarras y composición
J(avi Polo): batería y programaciones
Lo primero es hablar del tiempo transcurrido desde el anterior LP. Ha habido muchos cambios en la formación, intentos de redefinir el sonido... pero finalmente parece, al escuchar el disco, que os habéis quedado con lo que importa: la electricidad y las canciones. ¿Qué os parece? ¿Ha sido muy duro llegar hasta acá?
A: La transición creativa ha sido larga y dura. Hemos sufrido varios cambios desde que grabamos Olímpica en 2004 y eso te desmorona un poco la estructura del grupo. El cambio de registro a la hora de seleccionar los temas que hemos trabajado ha sido también nuevo, hemos ido puliendo nuestros diamantes hasta conseguir el mejor talle. El cambio drástico ha sido pasar de hacer power pop mega-melódico a dos voces a un pop más agresivo, rudo y espinoso a una sola voz. A nosotros, la verdad, es que nos ha costado conseguir el tipo de sonido que realmente buscábamos, un rock más popero, pero creo que vamos por el buen camino.
Es inevitable hablar de Rafa Domínguez y de su producción con la Cafetera Atómica, qué diferencias habéis notado respecto a otras producciones anteriores? ¿Rafa ha ejercido de productor artístico, aportando ideas, arreglos...o simplemente se ha encargado de enfocar la parte técnica del asunto? ¿Lo que le pedisteis lo ha conseguido?
J: Rafa Domínguez es una persona humana que tiene algo de productor, algo de músico, algo de técnico, algo de rockstar de otra época, algo de estrella del pop emergente... y todo eso sale un poco en sus grabaciones, en las que creo que está alcanzando un "sello de la casa". En nuestro caso, acudimos a él porque buscábamos una producción de calidad en Zaragoza, y en eso pocos hay por aquí que le hagan sombra. Por otra parte creo que nosotros le exprimimos un poco, ya que el sonido que buscábamos para cada tema era bastante personal y existía ese tira y afloja - algo positivo por otra parte. En algunas se consiguió lo que buscábamos y en otras se consiguió otra cosa, pero el resultado, en definitiva, es bastante bueno.
Sé que vuestro deseo con este disco es tocar en directo, pero también que durante estos últimos meses habéis dado salida a distintos proyectos paralelos a la banda (Motavation, Martin Gore Experience, Copiloto...), primero, cómo os ha influido estas otras formaciones en vuestra evolución musical y segundo, ahora vais a compatibilizarlas con el proyecto Estige u os vais a dedicar a tope con la banda mater?
A: La verdad es que suena a locura cuando te paras a pensar: ¿Tres bandas? ¿Cómo lo haces? Todos los que amamos el espectáculo, la música, etc., tenemos una actitud creativa que nos hace fluir y que nos conduce a otras ramas de nuestra modalidad. A mí, personalmente, me aporta registros muy distintos a lo que estaba acostumbrado a hacer. Con los MGX he aprendido muchísima técnica de voz y en cuanto a Motavation he encontrado la sensibilidad y la interpretación (conectar con el público), cosa que para Estige nos viene fenomenal. Eso sí, a la hora de empezar este proyecto (PHOENIX) tuvimos que dejar un poco de lado las demás propuestas ya que necesitábamos tiempo para trabajar bien y tener la mente centrada en una sola cosa.
J: Siempre hemos tenido claro que nuestra banda es Estige, el resto son divertimentos, inquietudes personales, etc. Los tres hemos simultaneado el grupo con otros proyectos y todos nos han aportado algo positivo: Motavation y Martin Gore han mejorado a Alex como interprete y sobre todo como cantante, Copiloto ha explotado otra faceta de Javi como batería, etc.
Escuchando las letras y el sonido del álbum, me ha parecido que tiene algo de compacto, casi conceptual...tenía algún hilo conductor este LP, algo que fuera más allá de la simple colección de canciones?
A: A la hora de crear las canciones no las suelo encasillar en un álbum. En esta ocasión queríamos expresar nuestro resurgir ante la adversidad, ya sea por los problemas del grupo como personales. La verdad es que sin quererlo hemos conseguido hacer una línea temática NO SURRENDER!!!. De todas formas nunca están cerradas a cal y canto las interpretaciones narrativas de las letras, cada uno puede llevárselas a lo personal.
Para el directo...¿qué formación vais a llevar? El trío básico del powerpop o vais a incorporar más músicos...¿programaciones? y de repertorio, aparte de los temas de este nuevo LP tenéis intención de recuperar viejos temas o hacer alguna versión?
J: Solemos echar mano de canciones de otras etapas para darle vidilla a los conciertos, al fin y al cabo, como grupo llevamos ya bastantes años de composición a las espaldas y no tenemos porqué renegar de nada. Eso si, ha existido bastante evolución, sobre todo desde que entró Dani al grupo, por eso nos gusta "reinventar" nuestras canciones más antiguas para hacerlas más coherentes con nuestra época actual. Para directo contamos con el inefable Pablo Malatesta a los sintes, las programaciones, arreglos, amistad y lo que surja.
Qué expectativas tenéis con este disco, seguir haciendo bolos en Aragón o queréis moverlo fuera... aún hay esperanzas para las bandas de pop en los sellos independientes? Aún hay esperanzas para el rockandroll como se entendía hace 10-15 años?
A: La cosa no es que esté mal... ¡¡¡ESTÁ FATAL!!! No creo que haya sitio para grupos que no sean o estén de moda. A veces parece que sólo se apuesta por bandas que tienen un tirón temporal, es decir, que tocan el estilo que marca este espacio de tiempo. La cuestión sería tirarse al río de la tendencia y luego derivar a tu propio mar, cosa que a nosotros no nos apetece hacer, nos gusta el estilo que hacemos... aunque no quiere decir que no vayamos a experimentar y evolucionar.
La época de los 90 era para nosotros la mejor, como decía Buckley: ¡¡ más jóvenes, más rápidos, más potencia!!
J: Queremos que nos sirva para tocar en directo todo lo posible, en las mejores condiciones posibles, fuera y dentro de Aragón, pasarlo bien con el grupo, vivir cosas, hacer cosas... Sacar nuestra diversión más allá del local. En cuanto a lo de la esperanza... Lo que cambian son los modelos de negocio. Mientras existan los buenos conciertos, todo tendrá sentido.
Cuestionario rápido:
Primer disco de cabecera
A(lx Mariona): voz, guitarras y composición
J(avi Polo): batería y programaciones
Lo primero es hablar del tiempo transcurrido desde el anterior LP. Ha habido muchos cambios en la formación, intentos de redefinir el sonido... pero finalmente parece, al escuchar el disco, que os habéis quedado con lo que importa: la electricidad y las canciones. ¿Qué os parece? ¿Ha sido muy duro llegar hasta acá?
A: La transición creativa ha sido larga y dura. Hemos sufrido varios cambios desde que grabamos Olímpica en 2004 y eso te desmorona un poco la estructura del grupo. El cambio de registro a la hora de seleccionar los temas que hemos trabajado ha sido también nuevo, hemos ido puliendo nuestros diamantes hasta conseguir el mejor talle. El cambio drástico ha sido pasar de hacer power pop mega-melódico a dos voces a un pop más agresivo, rudo y espinoso a una sola voz. A nosotros, la verdad, es que nos ha costado conseguir el tipo de sonido que realmente buscábamos, un rock más popero, pero creo que vamos por el buen camino.
Es inevitable hablar de Rafa Domínguez y de su producción con la Cafetera Atómica, qué diferencias habéis notado respecto a otras producciones anteriores? ¿Rafa ha ejercido de productor artístico, aportando ideas, arreglos...o simplemente se ha encargado de enfocar la parte técnica del asunto? ¿Lo que le pedisteis lo ha conseguido?
J: Rafa Domínguez es una persona humana que tiene algo de productor, algo de músico, algo de técnico, algo de rockstar de otra época, algo de estrella del pop emergente... y todo eso sale un poco en sus grabaciones, en las que creo que está alcanzando un "sello de la casa". En nuestro caso, acudimos a él porque buscábamos una producción de calidad en Zaragoza, y en eso pocos hay por aquí que le hagan sombra. Por otra parte creo que nosotros le exprimimos un poco, ya que el sonido que buscábamos para cada tema era bastante personal y existía ese tira y afloja - algo positivo por otra parte. En algunas se consiguió lo que buscábamos y en otras se consiguió otra cosa, pero el resultado, en definitiva, es bastante bueno.
Sé que vuestro deseo con este disco es tocar en directo, pero también que durante estos últimos meses habéis dado salida a distintos proyectos paralelos a la banda (Motavation, Martin Gore Experience, Copiloto...), primero, cómo os ha influido estas otras formaciones en vuestra evolución musical y segundo, ahora vais a compatibilizarlas con el proyecto Estige u os vais a dedicar a tope con la banda mater?
A: La verdad es que suena a locura cuando te paras a pensar: ¿Tres bandas? ¿Cómo lo haces? Todos los que amamos el espectáculo, la música, etc., tenemos una actitud creativa que nos hace fluir y que nos conduce a otras ramas de nuestra modalidad. A mí, personalmente, me aporta registros muy distintos a lo que estaba acostumbrado a hacer. Con los MGX he aprendido muchísima técnica de voz y en cuanto a Motavation he encontrado la sensibilidad y la interpretación (conectar con el público), cosa que para Estige nos viene fenomenal. Eso sí, a la hora de empezar este proyecto (PHOENIX) tuvimos que dejar un poco de lado las demás propuestas ya que necesitábamos tiempo para trabajar bien y tener la mente centrada en una sola cosa.
J: Siempre hemos tenido claro que nuestra banda es Estige, el resto son divertimentos, inquietudes personales, etc. Los tres hemos simultaneado el grupo con otros proyectos y todos nos han aportado algo positivo: Motavation y Martin Gore han mejorado a Alex como interprete y sobre todo como cantante, Copiloto ha explotado otra faceta de Javi como batería, etc.
Escuchando las letras y el sonido del álbum, me ha parecido que tiene algo de compacto, casi conceptual...tenía algún hilo conductor este LP, algo que fuera más allá de la simple colección de canciones?
A: A la hora de crear las canciones no las suelo encasillar en un álbum. En esta ocasión queríamos expresar nuestro resurgir ante la adversidad, ya sea por los problemas del grupo como personales. La verdad es que sin quererlo hemos conseguido hacer una línea temática NO SURRENDER!!!. De todas formas nunca están cerradas a cal y canto las interpretaciones narrativas de las letras, cada uno puede llevárselas a lo personal.
Para el directo...¿qué formación vais a llevar? El trío básico del powerpop o vais a incorporar más músicos...¿programaciones? y de repertorio, aparte de los temas de este nuevo LP tenéis intención de recuperar viejos temas o hacer alguna versión?
J: Solemos echar mano de canciones de otras etapas para darle vidilla a los conciertos, al fin y al cabo, como grupo llevamos ya bastantes años de composición a las espaldas y no tenemos porqué renegar de nada. Eso si, ha existido bastante evolución, sobre todo desde que entró Dani al grupo, por eso nos gusta "reinventar" nuestras canciones más antiguas para hacerlas más coherentes con nuestra época actual. Para directo contamos con el inefable Pablo Malatesta a los sintes, las programaciones, arreglos, amistad y lo que surja.
Qué expectativas tenéis con este disco, seguir haciendo bolos en Aragón o queréis moverlo fuera... aún hay esperanzas para las bandas de pop en los sellos independientes? Aún hay esperanzas para el rockandroll como se entendía hace 10-15 años?
A: La cosa no es que esté mal... ¡¡¡ESTÁ FATAL!!! No creo que haya sitio para grupos que no sean o estén de moda. A veces parece que sólo se apuesta por bandas que tienen un tirón temporal, es decir, que tocan el estilo que marca este espacio de tiempo. La cuestión sería tirarse al río de la tendencia y luego derivar a tu propio mar, cosa que a nosotros no nos apetece hacer, nos gusta el estilo que hacemos... aunque no quiere decir que no vayamos a experimentar y evolucionar.
La época de los 90 era para nosotros la mejor, como decía Buckley: ¡¡ más jóvenes, más rápidos, más potencia!!
J: Queremos que nos sirva para tocar en directo todo lo posible, en las mejores condiciones posibles, fuera y dentro de Aragón, pasarlo bien con el grupo, vivir cosas, hacer cosas... Sacar nuestra diversión más allá del local. En cuanto a lo de la esperanza... Lo que cambian son los modelos de negocio. Mientras existan los buenos conciertos, todo tendrá sentido.
Cuestionario rápido:
Primer disco de cabecera
J: "Appetite for Destruction"
Actual disco de cabecera
J: Youth Novels", de Lykke Li.
Un disco de banda aragonesa
A: Arty Party de Devito
J: El nuevo de Copiloto, no puedo decir más...
Un disco de banda española
J: Vivalaguerra" Standstill
Un disco de banda internacional
A: ECHOES, SILENT, PATIENCE & GRACE (FOO FIGTHERS)
J: Superunknown" de Soundgarden
La receta perfecta Estige tendría como ingredientes:
A: BIZCOCHO, RON, CHOCOLATE Y MENTA
J: Poca pasta, picante del infierno, Ron y cerveza al 50%, y un chuletón partido en tres.
J: Poca pasta, picante del infierno, Ron y cerveza al 50%, y un chuletón partido en tres.
La foto es de Pedro Popker en la Final del Muévete
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